sábado, 31 de diciembre de 2011

NO ME OLVIDO DE VOSOTROS BUENOS AMIGOS DE LA OSRM: QUE EL 2.012 SEA EL INICIO DE LA SOLUCIÓN DE VUESTROS CRONICOS PROBLEMAS LABORALES. SOIS UNA GRAN FAMILIA ADEMAS DE UNA GRANDISIMA ORQUESTA SINFONICA. NO PODEIS DEJAR HUERFANOS A VUESTROS NUMEROSOS SEGUIDORES. UN ABRAZO A TODOS Y QUE ENTREIS CON BUEN PIE MUSICAL ESTE DIFICIL AÑO QUE VIENE.



Estoy escuchando un concierto dirigido por el maestro Rodilla el titular y fundador de la excelente OSRM en diferido en Radio Clásica y suena estupenda la orquesta regional murciana.

Es el del año pasado el 2.010 en Diciembre homenaje a la Constitución en el que estuve por cierto en la fila 6 del patio de butacas junto a un entrañable matrimonio cule -como yo-  melómano muy amigo mio.

Te das realmente cuenta de lo buena que es la OSRM cuando la sigues por una emisora.

Compacta y segura y elegante y potente y musical en este concierto institucional. El maestro Rodilla firme y artista y los profesores concentrados y solventes y sobrados. Una de las orquestas mejores de España sin lugar a duda esta OSRM.

GranadosRimski-Kórsakov. Falla de primera propina. Casi nada.  Y para acabar Suspiros de España. El acabose y el delirio.


Que el 2.012 os sea mejor que el 2.011 amigos y a final de enero nos vemos por el Villegas que ya tengo mono de disfrutar de la admirable y muy profesional OSRM.

BCN a 31 de Diciembre de 2.011

ESTE CONCIERTO DE AÑO NUEVO DE LA ORQUESTA SINFONICA DE JUMILLA DEL PROXIMO MARTES 2 TIENE PERO QUE MUY BUENA PINTA. SEGURO QUE SE LLENA EL BELLO Y CUCO VICO. EL PROGRAMA ES ESPECTACULAR Y BRILLANTISIMO. ENHORABUENA.


BCN a 31 de Diciembre de 2.011.

viernes, 30 de diciembre de 2011

DESPUES DE ATRAVESAR UN BAJON CON CAMBIO DE DIRECTOR INCLUIDO EL CENTRO DE ARTE SANTA MONICA DE BARCELONA HA RECUPERADO EL PULSO: VUELVE A SER UN MUSEO DE NUEVAS TENDENCIAS ARTISTICAS Y MUY INQUIETANTE DE NUEVO. ENHORABUENA. RECOMENDABLE VISITARLO. AL FINAL DE LAS RAMBLAS BARCELONESAS.


Hace tres años ya le dedique un articulo a este espacio museistico tan peculiar y apasionante:

http://atravesdelacultura.blogspot.com/2008/09/el-centro-de-arte-de-santa-monica-en.html

Ha pasado un bache evidente. Querian dedicarlo a la fotografia. Cambiaron de director. Me temí lo peor. Bajo su nivel de manera tremenda. Llegue a ver hasta una impresentable hagiografia de un estomago agradecido nacionalista. Un desastre

Ahora por lo menos la exposición que ví ayer jueves dia 29 de Diciembre mismo es esplendida en sus diferentes espacios.

Este claustro/convento es inquietante.

Les aconsejo que tomen el ascensor panorámico interior.

Suban y bajen en el.

Fascina el ambiente y la atmósfera de este Centro de Arte Santa Mónica tan ramblero.

Junto a la excepcional La Conservera de Ceutí lo mejor que conozco en arte de vanguardia que tantisimo me gusta.

Les pido disculpas pero a mi me chiflan las ultimas tendencias artisticas y la abstracción pura y dura.

Soy así de raro amigos lectores.

BCN a 30 de Diciembre de 2.011.

ME EMOCIONO VIENDO Y ESCUCHANDO AL MAESTRO NARCISO YEPES EN UN ANTOLOGICO A FONDO DE 1.976. AL GENIAL GUITARRISTA DE LORCA LO PUDE DISFRUTAR UN PAR DE VECES EN BCN Y HASTA SALUDARLO PERSONALMENTE EN EL TEATRO GREC UN TORRIDO AGOSTO BARCELONES.


BCN a 30 de Diciembre de 2.011.

miércoles, 28 de diciembre de 2011

FABULOSA ESTA ANTOLOGICA EXPOSICION MIRONIANA: LA ESCALERA DE LA EVASION ES CASI TAN BUENA COMO LA DEL CENTENARIO. MIRO ERES EL MAS GRANDE ARTISTA HUMANISTA DEL SIGLO XX. VA POR TI ESTE APERITIVO MAESTRO.


Llevaba años sin entrar de nuevo en la maravillosa Fundación Miró de Montjüit.

El edificio es una obra maestra de Sert.

Con mucha luz, amplio y con unas terrazas con vistas espectaculares de la Ciudad Condal.

He esperado un buen rato porque la cola era importante.

Siempre a tope este excepcional museo barcelones.

Les aconsejo compren la entrada por internet asi se ahorran una buena espera.

La montaña de Montjüit luce exuberante y bellisima y sus jardines limpios y hermosos.

De la exposición destacaría el poder ver la evolución rapidisima del genial Joan Miró desde La Masia a otros dos cuadros fundamentales como son La tierra labrada y El paisaje catalán (el cazador).

En apenas dos/tres años vemos como el artista pasa de una pintura figurativa insuperable a una abstracción surrealista sorprendente.

De 1.921 a 1.924 Miró cambia y revoluciona la pintura del siglo XX.

Deben saber que estos tres increíbles cuadros no estan expuestos en España y son prestamos americanos.

El Centro Pompidou ha prestado unas tablas enormes azules -tres- impresionantes.

Si visitan mi ciudad -una de mis ciudades- no se vayan sin subir a la montaña de Montjüit.

Nos tiraremos décadas sin tener otra exposición tan memorable en Barcelona y en España.

BCN a 28 de Diciembre de 2.011.


martes, 27 de diciembre de 2011

194 EUROTES DE NADA UNA PLATEA EN EL CARISIMO LICEO POR VER A ESTE DIVO PERUANO QUE ME PARECE A MI ES MAS UN PRODUCTO DEL MARKETING MUSICAL QUE UN COMPLETO TENOR. LO ESCUCHARE POR RADIO CLASICA EN DIRECTO. EL BELLISIMO TEATRO DE LAS RAMBLAS DE MAL EN PEOR. ELITISTA Y CON POCA BUENA OFERTA PARA TANTO PRESTIGIO E HISTORIA. VERE BUENAS OPERAS A 35 EUROS PATIO DE BUTACAS EN EL HERMOSO TEATRO CIRCO DE ALBACETE.


El Gran Teatro del Liceo de Barcelona levanta el telón de Linda di Chamounix, la ópera de Donizetti que reúne al tenor peruano Juan Diego Flórez y a la soprano alemana Diana Damrau, ambos debutantes en sus respectivos papeles, Carlo y Linda.

Radio Clásica, en directo desde el Liceo

El reparto se completa con Bruno De Simone, Pietro Spagnoli, Simón Orfila y Silvia Tro Santafé, entre otros cantantes. El maestro italiano Marco Armiliato estará en el foso de la Orquesta Sinfónica del Liceo y por su parte, Emilio Sagi firma la dirección escénica de esta coproducción con la Ópera di Roma que se representa en el coliseo de la ciudad condal hasta el próximo 8 de enero. Radio Clásica tiene previsto transmitir la función del martes día 27 de diciembre a partir de 20.00 horas.
Estrenada en Viena (1842), Linda di Chamounix es una joya del bel canto que se adscribe al género de la ópera “semiseria”: narra la historia de una humilde muchacha, Linda, que un día debe abandonar su pueblo natal, Chamounix, para emigrar a París, huyendo del acoso de un marqués y dejando atrás, a su amado Carlo, vizconde de Sirval, cuya madre se opone a tal relación pues desea como nuera, una dama de alto rango.


Hellín a 27 de Diciembre de 2.011.

ALGUNAS ESTATUAS RAMBLERAS SON UNA MARAVILLA: ESTE ALIEN CAUSA PANICO A LOS PEQUEÑOS QUE SE ATREVEN A ACERCARSE A EL DESPUES DE DEPOSITAR UNAS MONEDAS. CONSEGUIDISIMO.



BCN a 27 de Diciembre de 2.011.

NO TIENE PERDIDA: PARALELO ESQUINA TAMARIT. TICKETS Y SU PEQUEÑO RESTAURANTE ANEXO VAN A SER LA REFERENCIA OBLIGADA GASTRONOMICA BARCELONESA. EL PEQUEÑO DE LOS ADRIA QUIERE SER OTRO GRANDE Y LO CONSEGUIRA SEGURO.


Hellín a 27 de Diciembre de 2.011.

viernes, 23 de diciembre de 2011

40 AÑOS DEL CORO NACIONAL DE ESPAÑA : MIREIA BARRERA DIRIGIRA HOY VIERNES A LAS 19 H 30 DESDE EL AUDITORIO NACIONAL UN FABULOSO CONCIERTO CON LOS DOS GRANDES DEL BARROCO. HANDEL Y BACH CASI NADA CON EL MEMORABLE MAGNIFICAT CERRANDO LA EFEMERIDE..


El Coro Nacional de España celebra su 40 aniversario con un concierto extraordinario de Navidad, este viernes a las 19.30 horas, en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid. Mireia Barrera, ex titular del Coro Nacional de España, se suma a la celebración subiéndose al podio de la formación sinfónico-coral.

Radio Clásica transmite en directo 

En programa, un monográfico dedicado al barroco crepuscular con sendos maestros: Haendel y Bach, dos estilos diferentes pero una misma estética compartida. La velada se inaugura con el Concerto grosso opus 3, núm. 2 de Haendel y continúa con laCantata núm. 140 de Bach para culminar con suMagníficat BWV 243. Como solistas participan la soprano Roberta Invernizzi, la mezzosopranoManuela Custer, el tenor Robin Tritschler y el bajoWojtek Gierlach. Y al frente de la Orquesta Sinfónica y Coro Nacionales de España (OCNE), se sitúa Mireia Barrera quien fue responsable de la formación coral durante cinco temporadas.

Mireia Barrera regresa a su 'segunda casa'

Nacida en Terrassa (Barcelona) y formada en el Conservatorio Municipal de Música de la ciudad condal, Mireia Barrera estudió dirección en la Escuela Internacional de Canto Coral de Namur (Bélgica) con el director de coro y orquesta Pierre Cao. Barrera ha sido titular de la Capella de Música de Santa María del Mar y hasta diciembre de 2005 dirigió el Coro de la Orquesta Ciudad de Granada, del cual fue fundadora. También ha sido directora invitada por diferentes formaciones como la Orquesta de Cámara Nacional de Andorra, la Orquesta Barroca Catalana, el Ensemble Residencias, el conjunto BCN216 y el Coro de Radiotelevisión Española. Desde 1993 es responsable también del Cor Madrigal de Barcelona.
Mireia Barrera dirigió por primera vez el Coro Nacional de España (CNE) en la temporada 2004-2005, dentro del ciclo Carta Blanca a Hans Werner Henze, y ha sido su Directora Titular desde septiembre de 2005 y hasta junio de 2010. Como responsable de esta institución emprendió giras por toda España, además de visitar otros circuitos en el extranjero (Alemania, Rumanía, Austria y Estados Unidos). Gracias a su impulso se creó el Ciclo Coral del Coro Nacional de España que se celebra en el Auditorio Nacional de Música cada temporada. Y todo este trabajo se rubrica con la reciente presentación del primer trabajo discográfico del Coro Nacional de España, con identidad propia.

Renacimiento de la OCNE

En los últimos años, la Orquesta y Coro Nacionales de España bajo la dirección deJosep Pons y contando con el esfuerzo de todo el equipo, dentro y fuera del escenario, han visto cristalizar buena parte de sus objetivos, aspirando a la máxima calidad, ofreciendo una programación atractiva, buscando nuevos públicos e impulsando su proyección mediática más allá de nuestras fronteras.
Mireia Barrera disfruta regresando a su “segunda casa” siempre que puede y siente la tranquilidad de dejar al Coro Nacional de España, en buenas manos, las de Joan Cabero, quien ha tomado el relevo en la titularidad durante la pasada temporada. Enhorabuena por esas cuatro décadas del Coro y esos más de setenta años de historia que avalan a la Orquesta. Consciente de ser una piedra angular de la vida musical de nuestro país, la OCNE entra en su madurez con energía e ilusión renovada.

http://www.rtve.es/radio/20111222/coro-nacional-espana-celebra-aniversario/484148.shtml

Hellín a 23 de Diciembre de 2.011.

ME EMOCIONA ESTA MARAVILLOSA SUITE NUMERO 2 DE BACH PARA FLAUTA E INTRUMENTOS DE CUERDA QUE INTERPRETA CON SABIO VIRTUOSISMO EL MAESTRO DON JOSE MORENO HERNANDEZ.

Viene en el pack que pueden adquirir si se acercan a la pintoresca Calasparra en el museo del arroz la Casa Granero y que consta de 2 CD y un DVD. Su precio 10 euros.

En el DVD encontraran cuatro esplendidos conciertos donde José Moreno Hernandez demuestra su talento sin limites. Segurisimo y virtuoso siempre el calasparreño.

25 años solista de flauta por oposición de la OSRTVE de la que es profesor fundador este eminente instrumentista.

La Suite número 2 de Bach para flauta e instrumentos de cuerda es impresionante.

Es una sucesión de danzas musicales. Es emotiva y alegre y hasta melancólica por momentos.

La grabación es del 1.976 en blanco y negro y a la batuta un elegante Odon Alonso.

El sonido es esplendido y la imagen como de NODO.

Bach es siempre Bach y para mi el compositor mas complicado de tocar junto a Beethoven y Stravinsky.

Enhorabuena Don José y mujer y para mi ha sido usted el descubrimiento del año por su calidad artística y humana junto a su esposa Teresa mi paisana.

Hellín a 23 de Diciembre de 2.011.



jueves, 22 de diciembre de 2011

LA MADRILEÑA MARIA JOSE MONTIEL UNA MEZZO QUE PEGA Y QUE VIENE PERO QUE MUY FUERTE:¡QUE NIVEL TENEMOS DE CANTANTES LIRICOS DESAPROVECHADOS TOTALMENTE EN NUESTRA INCULTA TIERRA ESPAÑOLA!




María José Montiel, primera española galardonada
como Mejor Cantante Femenina 2010
en los Premios Líricos Campoamor



Pinchen arriba en la web de esta guapa y joven mezzo y se informan y a seguir tan arriba Maria Jose Montiel.

Hellín a 22 de Diciembre de 2.011.

martes, 20 de diciembre de 2011

SEGURO QUE ESTAS VARIACIONES GOLDBERG INTERPRETADAS POR MI PAISANA EULALIA SOLE SUENAN BACHIANAS Y LIRICAS. EL LUTERANO BARROCO COMPOSITOR ALEMAN ERA EN EL FONDO UN CALIDO ROMANTICO CRISTIANO NADA MATEMATICO Y FRIO.



RESEÑA (DIVERDI) Y PRENSA


La seriedad, la hondura que ha presidido la trayectoria artística de la pianista Eulalia Solé, su visión de la música como vivencia de espiritualidad, y de la interpretación como apertura al contenido o esencia de cada partitura, han desembocado en una grabación de las Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach. El gran organista y compositor de Eisenach nos da en esta obra uno de los mayores monumentos de la historia de la música para teclado, heredera de aquellas admirables "diferencias" de otro insigne organista, Antonio de Cabezón. Ni el alemán ni el español compusieron sus obras para el piano moderno, en este caso el esplendido Steinway de la Escuela Superior de Música de Cataluña. Pero la categoría del arte de Bach permite cualquier instrumento transmisor.
Eulalia Solé despliega su muy hondo pianismo en estas treinta variaciones de Bach sobre una zarabanda del segundo Cuaderno de Anna Magdalena que aquí recibe el nombre de aria, el mismo que usaría Beethoven en diminutivo para las variaciones del último movimiento de su última Sonata núm 32, ese impresionanteadagio molto semplice e cantabile en do mayor.


Debemos a Johann Nikolaus Forkel, primer biógrafo de Bach, la anécdota de que este compuso lasVariaciones para un clavecinista de la corte del embajador de Rusia en Sajonia llamado Johann Gottlieb Goldberg (1727-1756). Según Forkel, el conde Hermann Carl von Keyserlingk había encargado a Bach una obra extensa para clave que debía tocar por las noches en su dormitorio para lograr que conciliase el sueño, pues padecía de insomnio.


Pero hoy se considera falsa esa historia, ya que no hay traza en la portada de la edición de Baltasar Schmid, en Nuremberg (1741), de la dedicatoria al uso y por otro lado, Goldberg era un muchacho de catorce años y difícilmente podía llevar a cabo una ejecución con la técnica exigida por esta obra. Es mejor pensar, por tanto, que Bach escribió su obra, como las anteriores del Clavierübung, “por su gusto y sin necesidad de cumplir encargo alguno”. Tal vez lo hiciese durante un viaje a Berlín, en agosto de 1741, para visitar a su hijo Carl Philipp Emanuel, el cual había sido nombrado clavecinista del príncipe Federico de Prusia (después Federico el Grande).
El Aria mit verschiedenen veraenderungen vors clavicimbal mit 2 Manualen (Aria con diversas variaciones para clave con dos manuales, que así son llamadas las Variaciones Goldberg, es la cuarta parte delClavierübung (Ejercicios para teclado).


No se trata, como podría deducirse del título general de esta recopilación, de unos simples ejercicios para teclado al modo de los de Johann Kühnau, antecesor de Bach en la cantoría de la iglesia de Santo Tomás en Leipzig. Con estas treinta variaciones, precedidas por un aria que también aparece en la conclusión, Bach no solo quiso, como él solía decir, presentar unos fragmentos que pudieran ser ejecutados sobre instrumentos de tecla “para recreo del alma”. Aquí el gran compositor iniciaba una nueva etapa, la de las obras geniales de sus últimos años, de una abstracción y esencialidad tales como para optar a la indeterminación instrumental más absoluta, como ocurre en El arte de la fuga. Pero en las Variaciones Goldberg, además del Bach solemne de Die Kunst der Fuge, hallamos al dominador de la suite barroca, con sus mil modalidades y formas. Hasta nos sorprende con un Quodlibet en cuyo transcurso combina hábilmente el tema generador con dos aires populares, como si quisiera recordarnos que, junto al rigor, riqueza de formas, ritmos y armonías, está la gracia de la invención, el hacer de la música un goce superior a cualquier otro.


Eulalia Solé, sin gestos extemporáneos ni carreras desbocadas (aquí todo brota con justeza, elegancia y alta espiritualidad) nos evidencia su perfecto entendimiento del mundo bachiano, al cual lo preciso y lo sereno no resta profundidad y menos aún, emoción.

Andrés Ruiz Tarazona

http://www.diverdi.com/portal/detalle.aspx?id=44153


Hellín a 20 de Diciembre de 2.011.

ANGELA DENOKE SEGURO QUE NOS EMOCIONA CON ESTE MARAVILLOSO RICHARD STRAUSS ESTA MAÑANA A LAS 12H EN RADIO CLASICA ¡QUE CUATRO ULTIMAS CANCIONES!



Dentro de la Matiné de este martes a las 12.00 horas, se emite el concierto celebrado en el Auditorio Baluarte de Pamplona el 16 de diciembre de 2010.
La Orquesta Sinfónica de Castilla y León, a las órdenes de Lionel Bringier, reciben a la sopranoAngela Denoke para abordar las 4 últimas canciones de Strauss; y la Sinfonía número 5 en mi menor, de Tchaikovsky.

Angela Denoke

La soprano alemana Angela Denoke interpretó papeles mozartianos en óperas como Cosi fan tutte Don Giovanni antes de trabajar en templos como la Ópera de Viena, el Metropolitan de Nueva York o el Festival de Salzburgo.
Su debut en la capital austriaca se produjo en 1997 con El Caballero de la Rosa, de Strauss. Entre sus papeles más recientes, destacan: Salomé, también de Strauss, o Marie, en Wozzeck, de Alban Berg.
Hellín a 20 de Diciembre de 2.011.

lunes, 19 de diciembre de 2011

JOSE MORENO HERNANDEZ "MORENICO" ES UN EXCEPCIONAL VIRTUOSO DE LA FLAUTA: 25 AÑOS SOLISTA TITULAR DE LA OSRTVE. ESTE PACK ES UNA MARAVILLA. HIJO ILUSTRE DE LA MUSICAL Y ARROCERA CALASPARRA.



José Moreno Hernández (El Morenico)

Nació en Calasparra en 1932. A los diez años comenzó a estudiar en la academia de la banda con el maestro Galindo. Cuando hubo de recibir instrumento se le dio un clarinete que no le servia al tener los dedos muy cortos a su edad. El maestro Galindo optó por una solución intermedia entre flauta y clarinete, le dio una tercerola. Tal vez fue ese el inicio de lo que seria su carrera.
A los doce años, en 1945 salió en la banda en la que permaneció hasta 1952. Marchó a Barcelona y terminó la carrera con las máximas calificaciones de la mano del maestro Reixaach. Ingresó en la Banda Municipal de Barcelona pero su techo no había concluido porque la gran clase que atesoraba le permitió cursar estudios en MunichParísLondres...
Opositó y ganó plaza de flauta solista en la orquesta de la RTVE en la que ha permanecido hasta su jubilación.
Ha dado conciertos como solista en las mejores salas del mundo y está considerado uno de los mejores flautista de la historia.
Su sencillez le hizo elegir Calasparra para jubilarse y vivir, sí bien comparte temporadas con Cataluña, tierra de su esposa. Fue Teresa posiblemente una de las claves de su evolución, su apoyo y ánimo durante los estudios y la persona que ha compartido sus éxitos con su humildad.
Hellín a 19 de Diciembre de 2.011.

ANIMO AL PRESIDENTE DE LA OSA Y ENHORABUENA POR LA BUENA LINEA ARTISTICA QUE LLEVA LA FORMACION Y QUE SEA EL GERMEN DE LA NECESARIA Y FUTURA ORQUESTA SINFONICA REGIONAL PROFESIONAL QUE SE MERECE LA MANCHA. UN ABRAZO.


Hellín a 19 de Diciembre de 2.011.

domingo, 18 de diciembre de 2011

BUENA ENTRADA EN LA CASA DE LA CULTURA DE HELLIN: PABLO SUAREZ NOS ENCANDILO CON UNAS CUATRO ESTACIONES DIFERENTES. LA PEQUEÑA SERENATA ASTRONOMICA DEJO BOQUIABIERTOS A LOS PEQUES Y A SUS PAPIS ¡MENUDO DIA LLEVO DE GOZADAS DEPORTIVAS/MUSICALES/CIENTIFICAS ESTE FRIO DOMINGO!


Es la tercera vez que veo y escucho esta maravillosa y universal Pequeña Serenata Astronómica.

Pablo Suarez ha estado rotundo como concertino de la estupenda sección de cuerdas de la Orquesta Sinfónica de Albacete. Se mueve como un lince sobre el escenario. Es un fenómeno de violínista y se le ve muy a gusto cuando toca en la Mancha y con la OSA. Creo recordar que debe ser la cuarta vez que te veo y siempre me sorprendes. A mi compañeros de al lado los has dejado anonadados.

Las Cuatro Estaciones que ya le había escuchado a Pablo anteriormente han sonado intensas y muy modernas. Es una obra larga. Es compleja y difícil. Vivaldi es un compositor a redescubrir.

Me ha gustado mucho ver a bastantes padres con sus hijos hoy en la Casa de la Cultura de Hellín y al concejal de cultura y al vice alcalde y a alguna concejala lo que demuestra que mucho esta cambiando en esta ciudad en materia cultural y además pronto vamos a tener un notición que no les puedo adelantar porque me mandaría a paseo alguien.

Yo amigo Juan Ramón Pardo no te veo denso ni pesado cuando explicas el universo.

Al contrario.

Ameno y claro. Hasta mi menda entiende lo que tu nos vas desgranando con tu humanismo y sabiduría. La astronomía es como otras ciencias. Impenetrable cuando el que tienes delante quiere que sea impenetrable.

Esta Pequeña Serenata Astronómica es una pasada. La he visto insisto por tercera vez y cada vez me gusta más. Me recuerda a un gol de Messi a pase del orfebre Iniesta.

La música de Mozart es ideal por su belleza y ritmo para ilustrar musicalmente estas andanzas cervantinas espaciales.

Estrellas y galaxias y planetas y el alivio creo recordar que a la Tierra le quedan 4.500 millones de años de vida hasta que el Sol estalle y nos achicharre.

Me acuesto tranquilo por partida triple.

Me moriré sin ver el fin de nuestro planeta -espero-, mi Barça se ha llevado el mundial de club y Hellín ha respondido a esta joya que es esta entrañable y artistica Pequeña Serenata Astronómica y se ha visto una buena entrada en el modesto pero digno auditorio de la Casa de la Cultura.

Hellín a 18 de Diciembre de 2.011.

MESSI ES EL REY MUNDIAL DEL FUTBOL: SUS DOS GOLES DE HOY CONTRA EL IMPOTENTE SANTOS SON DOS OBRAS DE ARTE. LA PULGA TIENE UN TOQUE DEL BALON EXQUISITO Y LETAL.

http://raulcaricaturas.blogspot.com/

Hellín a 18 de Diciembre de 2.011.

sábado, 17 de diciembre de 2011

ELEGANTISIMA SCARLETT JOHANSSON: PEQUEÑA PERO BIEN HECHA ESTA EXCELENTE ACTRIZ QUE NOS DESLUMBRA POR SU BELLEZA Y SU ANIMAL ATRACTIVO CINEMATOGRAFICO


Hellín a 17 de Noviembre de 2.011.

CUANDO ESTOY UNOS MESES SIN ESCUCHARLE Y LUEGO LO RETOMO ME DEJA SIEMPRE PASMADO Y ENSIMISMADO: EL MAS GRANDE TENOR PARIDO POR MUJER SIN NINGUNA DUDA.


Como muestra esta maravilla. La escuchan un par de veces mínimo. Hoy nadie canta así. Ni nadie cantara así nunca mas. Impresionante Fritz Wunderlich siempre:

http://www.youtube.com/watch?v=cHfN165tA-M&feature=fvwrel

Hellín a 17 de Diciembre de 2.011.

ME CACHIS CON LO QUE ME GUSTA MADAME BUTTERFLY: SEÑORES DEL CIRCUITO YELMO INSISTO RECUPEREN LA TEMPORADA DEL MET PARA SUS SALAS DE ALBACETE. PARA TENER CINES MEDIO VACIOS HAGAN ESTE GESTO CULTURAL Y NO NOS DEJEN SIN PODER VER ESTAS MARAVILLAS OPERISTICAS. LAS PUEDEN PASAR EN DIFERIDO DIAS DESPUES. NO CASTIGUEN A LOS MELOMANOS ALBACETEÑOS Y DE FUERA DE LA PROVINCIA.



Desde el Metropolitan de Nueva York, Radio Clásica emitirá mañana sábado a las 19.00 horas, la representación de Madama Butterfly, de Puccini, a cargo de la soprano Liping Zhang, la mezzosoprano Maria Zifchak y el tenor Robert Dean Smith, todos ellos acompañados por la Orquesta y Coro del Metropolitan Ópera, bajo la dirección musical de Plácido Domingo.

Madama Butterfly

Estrenada en la Scala de Milán en 1904, Puccini basó su ópera en parte en el cuentoMadame Butterfly de John Luther Long, que fue dramatizada por David Belasco y también en la novela Madame Chrysanthème de Pierre Loti
Hellín a 17 de Diciembre de 2.011.

SALAS YELMO POR FAVOR RECUPEREN PARA ALBACETE LA TEMPORADA DE OPERA VIA SATELITE DEL MET: NO PIENSO PISAR SUS CINES HASTA QUE NO LO HAGAN. ME ESTOY QUEDANDO ESTE AÑO SIN EL MAYOR ESPECTACULO ARTISTICO DEL PLANETA Y ESO ES IMPERDONABLE POR SU PARTE. RECONSIDEREN EL ASUNTO POR FAVOR.


Hellín a 17 de Diciembre de 2.011.

SENSACIONAL ESTE TRIO ALBORADA: EN CALASPARRA NOS HAN DADO UNA EXHIBICION ESTOS JOVENES PERO SOLIDISIMOS MUSICOS. EL OPUS 114 DE BRAHMS HA SONADO INTENSO Y SINCERO Y ROMANTICO Y PRODIGIOSO .


Beethoven, Schumann, Mozart y Brahms y de nuevo Schumann en la poética propina doble.

Calasparra esta en la primera división de la música de cámara de Murcia y de España.

Este ciclo patrocinado por la Fundación Galindo es impresionante.

Por los grupos que intervienen y por los compositores y por las obras elegidas.

Enhorabuena a su concejala de cultura tan sorprendentemente joven pero preparada y preocupada porque acudan aficionados a su Auditorio Municipal.

Todo a su tiempo. Paciencia.

Poco a poco.

Ya veras como van aumentando los asistentes. No te desanimes. Debes insistir y traer lo mejor de lo mejor como estas haciendo.

Los que me pueda llevar de Hellín -los melómanos- me los llevo al próximo recital. No te prometo un autocar completo pero alguno cae.

Amigos entrañables Jose y Teresa el pack una maravilla por cierto.

Que paséis felices fiestas y un comienzo del 2.012 de guti.

Hellín a 17 de Diciembre de 2.011.

jueves, 15 de diciembre de 2011

ES EN LA ACTUALIDAD LA REINA DEL MET: UNA MUJER DESLUMBRANTE QUE A SU EDAD MADURA ESTA EN SU PLENITUD VOCAL. MI PAPAGENA IDEAL. ACTUARA EN ESPAÑA .




Este viernes a las 22.30 horas, en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, la Orquesta Filarmónica de Londres a las órdenes de Christoph Eschenbach aterriza en Ibermúsica para recrear junto a la soprano norteamericana las Cuatro últimas canciones de Richard Strauss.

Y después, el próximo domingo a las 19.00 horas, Renée Fleming inaugura la temporada de ópera en el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid. Arropada por la Orquesta Sinfónica de Castilla y León a las órdenes del maestro peruano Miguel Harth-Bedoya, la cantante ofrece una gala lírica brindando un amplio abanico vocal que incluye páginas de Mozart, Franck, Barber, Verdi, Cilea, Leoncavallo y Puccini entre otros

Ya saben si se lo pueden permitir vayan a ver y a escuchar a Renée Fleming. Yo la vi vía satélite desde el MET la temporada pasada en un opera de Richard Strauss y estuvo genial y casi mas actriz que cantante.

Yo porque voy justo de dinero y me pilla lejos Madrid y mucho mas Valladolid una ciudad por cierto muy musical y que mantiene el nivelazo no como la acababa Murcia con la que competia solventemente la ciudad murciana. Ahora la ciudad castellana le da sopa con ondas a Murcia. Renée Fleming. Casi nada. Si tienen su móvil particular me lo pasan. De nada.

Hellín a 15 de Diciembre de 2.011.

DAVID VILLA ANIMO Y A RECUPERARTE DE LA GRAVISIMA LESION: TIENES UN PUESTO EN EL EQUIPO COMO LOS OTROS ESTUPENDOS DELANTEROS CULES ACTUALES. UN ABRAZO




Hellín a 15 de Diciembre de 2.011.

YO LA ENCONTRE BESTIAL CUANDO LA VI EN EL LICEO HACE UNOS AÑOS: DE SHOSTAKOVICK LO QUE ME GUSTA ES SU VIOLENCIA MUSICAL CASI BEETHOVENIANA. GENIAL.

Radio Clásica transmitirá en directo este jueves a las 20.00 horas, la ópera Lady Macbeth del distrito de Mtsensk, de Dmitri Shostakovich, desde el Teatro Realde Madrid.

En el foso del coliseo madrileño, Hartmut Haenchendirige a un elenco encabezado por la soprano Eva María Westbroek, el bajo-barítono Vladimir Vaneev y el tenor Ludovit Ludha, junto a la Orquesta Sinfónica de Madrid y el Coro Intermezzo.

http://www.rtve.es/radio/20111215/lady-mcbeth-teatro-real/466204.shtml

Hellín a 15 de Diciembre de 2.011.

miércoles, 14 de diciembre de 2011

ESTE JUEVES A PARTIR DE LAS 12 DE LA MAÑANA EN RADIO CLASICA LA FABULOSA RENANA DE SCHUMANN: UNA SINFONIA IMPRESIONANTE. DE LAS MAS BELLAS QUE CONOZCO

La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, protagoniza la sesión de Matiné que Radio Clásica emitirá este jueves a mediodía.

Bajo la dirección de joven maestro británico Ryan Wigglesworth se aborda un variado programa sinfónico con una selección instrumental de Lohengrin de Wagner, Mar en calma y viaje feliz, Opus 27 de Mendelssohn, Cantos de Pleamar de García Abril y laSinfonía número 3 en Si Bemol Mayor, Opus 97 de Schumann.

Un concierto celebrado en el Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria el pasado 10 de diciembre de 2010 y que Radio Clásica les ofrece en diferido, a partir de las 12.00 horas.


Ryan Wigglesworth

Este compositor, pianista y director británico, nació en 1979 y se formó en la Universidad de Oxford y en la Guildhall School of Music de Londres. En las últimas temporadas ha sido invitado por las principales formaciones del Reino Unido como la Orquesta Sinfónica de la BBC, la Orquesta Philharmonia, o la London Sinfonietta entre otras.

El nombre de Wigglesworth comienza a ser habitual de los Proms de la BBC y ha debutado en esa doble faceta de intérprete y director abordando algunos Conciertos para piano de Mozart.

http://www.rtve.es/radio/20111214/wingglesworth-matine/465290.shtml

Hellín a 14 de Diciembre de 2.011.

LA PEQUEÑA SERENATA ASTRONOMICA ESTE DOMINGO 18 A LAS 19 HORAS EN LA CASA DE LA CULTURA DE HELLIN: YO TRIPLIACUDIRE A VERLA. FASCINANTE CONCIERTO.


De autentico acontecimiento la presencia de este concierto multimedia en Hellín.

Me consta que el programador cultural y su concejalía se ha empleado a fondo para que venga a Hellín.

Yo insisto solo o acompañado de su familia o amigos me acercaría a la Casa de la Cultura de Hellín este domingo 18 a las 19 horas.

La sección de cuerda de la Orquesta Sinfónica de Albacete es excelente y al frente de ella el concertino/solista Pablo Suarez todo un virtuoso del violín. Verlo tocar es toda una experiencia inolvidable. Un espectáculo bestial.

En la primera parte Las Cuatro Estaciones de Vivaldi.

En la segunda mitad una conferencia introductoria de Juan Ramón Pardo -astrofisico y concejal de cultura de Fuentealbilla y responsable de la Red de Teatros de CLM- y este concierto musical/visual/literario/cientifico que ha creado este brillantisimo gestor cultural que ha sido reconocido ya a nivel nacional como uno de los mejores como su excepcional Pequeña serenata astronómica.

Es una genial idea inspirarse en la bellisima Pequeña serenata nocturna de Mozart para iniciarnos en el universo e ilustrar musicalmente imagenes cervantinas y manchegas y planetarias.

Aqui les pongo la introducción de esta Pequeña serenata astronómica y el domingo no me fallen:


Y ahora Sancho Panza, El Quijote y Rocinante:


El domingo no me fallen.

Por favor.

Hellín a 14 de Diciembre de 2.011.




MUCHAS GRACIAS AMIGOS LECTORES DE TODO EL PLANETA: HE PASADO LAS 300.000 VISITAS. PROMETO SEGUIR SIENDO TAN BORDE, MISOGINO, TRAGON Y NEOCON.

La primera visita fué:Sábado 10 Enero 2009
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Hellín a 14 de Diciembre de 2.011.

ANIVERSARIO DE LA MUERTE DEL BACH DE HAMBURGO: SU PADRINO FUE NADA MAS NI NADA MENOS QUE TELEMANN. CARL PHILIPP EMANUEL BACH UN GENIAL CLAVECINISTA

Una bella sinfonía de este Bach tan notable:


Si es inabarcable el padre calculen los compositores hijos.

Además músicos con fuerte influencia en genios posteriores.

Sin esta dinastía no se puede entender a Mozart y desde luego a Haydn ni al posterior Beethoven.

Hellín a 14 de Diciembre de 2.011.

martes, 13 de diciembre de 2011

ESTE MARTES A LAS 12 DE LA MAÑANA MAASAKI SUZUKI EN RADIO CLASICA: ES EL DIRECTOR DEL BACH COLLEGIUM JAPAN Y UN TECLISTA DE GRAN PRESTIGIO MUNDIAL

Dentro de la Matiné de Radio Clásica, este miércoles a las 12.00 horas podremos escuchar el concierto celebrado el pasado 25 de julio de 2010 en la iglesia de Verbier, en Suiza.

El violinista Ilya Gringolts y el clavecinista Masaaki Suzuki, interpretan una selección de las sonatas de Bach.

Masaaki Suzuki

Masaaki Suzuki es un clavecinista, organista y director japonés nacido en 1954. En 1990 fundó el Bach Collegium Japan, una orquesta barroca que comenzó a realizar conciertos de forma regular dos años después. Suzuki compagina sus tareas como intérprete con la docencia.

En el apartado discográfico es uno de los pocos los cuatro libros de teclado de Bach, incluido el tercer volumen, dedicado al órgano.

http://www.rtve.es/radio/20111213/gringolts-suzuki-matine/465041.shtml

Aquí este humanista y eminente músico japones demostrándonos su arte bachiano al teclado:

http://www.youtube.com/watch?v=L4BUiZ5jCl0

Hellín a 13 de Diciembre de 2.011.